Ben retourne à l'école !

Ben retourne à l’école ! : Une immersion au cœur de la pédagogie culturelle

Créé pour le Fonds d’Art Contemporain - Paris Collections, Ben retourne à l’école !, écrit et réalisé par Zineb Soulaimani, invite à découvrir le programme éducatif “Une œuvre à l’école”, une initiative qui intègre l’art contemporain dans le quotidien scolaire. Depuis 2009, ce programme tisse des liens entre l’art et l’école, du plus jeune au plus grand, en faisant de chaque œuvre un outil de réflexion, de dialogue et de création.

À travers ce documentaire sonore, une véritable immersion prend forme, celle d’un projet où l’œuvre de Benjamin Vautier, dit Ben, devient un catalyseur de pensée. “Il faut se méfier des mots”, une phrase de Ben, résonne comme un appel à questionner le langage et son pouvoir. “Les mots, c’est la façon d’entrer en interaction avec le public. Mais ici, l’artiste écrit lui-même qu’il faut s’en méfier, créant une tension fertile entre l’œuvre et le spectateur,” explique Julie Gandini, conservatrice du patrimoine et responsable du Fonds d’Art Contemporain - Paris Collections. Ce rapport au langage, à la fois simple et profond, se prête parfaitement à la réflexion des enfants, qui, au cœur de l’apprentissage, découvrent le pouvoir de l’écriture et de l’expression.

“Accrocher une œuvre chaque année, c’est une façon de tisser des liens, de fédérer les équipes pédagogiques et de créer une cohésion autour d’un projet collectif,” souligne Nathalie Rataud, coordinatrice du programme. L’art devient ainsi une matière vivante, un lieu de rencontre et de partage, où élèves, enseignants et médiateurs interagissent, échangent et s’enrichissent. À travers l’engagement des médiatrices culturelles, des conteuses et d’autres acteurs du programme, “ces histoires, narrées à proximité des œuvres, permettent de susciter une forme d’émulation autour de l’art, tout en stimulant l’imaginaire des enfants,” explique encore Nathalie Rataud. La démarche n’est pas seulement éducative, elle est créative, donnant aux enfants les clés pour devenir eux-mêmes les créateurs d’un art nouveau. “L’art sert à s’amuser et à s’exprimer. C’est aussi pour nous qu’on fait de l’art,” dit l’un des élèves, sa voix empreinte de la joie d’un apprentissage partagé.

Ce documentaire, plus qu’une simple retranscription d’un programme, explore la richesse de ces ateliers où l’art devient un langage ouvert à la transformation. Bénédicte Delaroche, professeur d’art plastique à l’école Gustave Rouanet, partenaire du projet, détaille : “Nous allons fabriquer des objets volumineux et contraignants pour déformer le geste d’écriture, ou encore coudre des mots sur des tissus, comme une forme de revendication artistique.” Ces ateliers deviennent une forme de résistance créative, une réinvention de l’écriture et du geste, une invitation à penser l’art comme un moyen d’engagement et d’apprentissage.

Ben, lui-même, a toujours prôné une vision de l’art comme accessible à tous, comme un bien commun. “Je trouve que le style de Ben ressemble un peu au graffiti, parce qu’il écrit partout, mais sans vandaliser. C’est une belle façon de faire de l’art pour tout le monde,” remarque un enfant. Dans cette réflexion se cache la quintessence du projet : démocratiser l’accès à l’art, faire de chaque élève un acteur de sa propre créativité, et offrir à tous une porte d’entrée vers la poésie et l’engagement.

Ben retourne à l’école !, œuvre pour le Fonds d’Art Contemporain - Paris Collections, est ainsi bien plus qu’un simple documentaire. Il incarne l’alchimie fragile et puissante entre art, pédagogie et engagement collectif. Ce modèle pourrait inspirer d’autres initiatives cherchant à inscrire l’art dans le quotidien des jeunes générations, dans l’école et au-delà. Comme le résume Julie Gandini : “L’écriture peut être une forme d’art à part entière, une façon de déplacer les cadres et de redéfinir notre rapport au monde.” Dans cet esprit, une simple phrase de Ben devient une invitation à se projeter dans un avenir où l’art ouvre sans cesse des horizons nouveaux.